Se hai le ali perché non volare?

Andare al cinema alle 3 del pomeriggio fa molto sfigato. Se poi ci vai da solo e di domenica potresti essere invece un critico cinematografico oppure un maniaco. Poiché amo i gatti e quindi non sono un cinefilo nemmeno di striscio (questa battuta non fa ridere nessuno ma a me piace tanto), poiché solitamente non pratico oscenità in luogo pubblico, non mi rimane che ammetterlo: sono uno sfigato. Questo preambolo solo per mettervi all’erta che quello che state per leggere non può essere definita la recensione di un film per almeno un paio di buone ragioni. La prima ragione è che questo è il primo film che vedo del regista danese  Lars von Trier , quindi non so inquadrare questo film nella sua produzione, altra ragione è che il film di cui voglio parlarvi, poiché nella sua versione originale ha la durata di circa cinque ore, è stata suddivisa in due film nella versione italiana: Nymphomaniac vol.1 e vol.2 e quindi, avendo ora visto solo la prima parte, per dare un giudizio compiuto dell’intero film devo aspettare di vedere anche la seconda parte. Ora, messo per bene davanti entrambe le mani posso passare a sottoporvi la mia personalissima impressione su questo film. La storia è presto detta.   Freddo inverno, tra le strade innevate di una città nordica (penso inglese) il vecchio Seligman si imbatte nel corpo riverso ed insanguinato di una donna: Joe. Poichè la donna rifiuta di essere accompagnata all’ospedale, il vecchio la porta a casa e l’assiste con tè e dolci ebraici. Joe si riprende e vuole raccontargli la storia di tutta la sua vita di ninfomane (così lei si definisce) dall’infanzia ai suoi 50 anni. Così inizia il racconto-confessione della donna ed il film si struttura in capitoli distinti che sono i vari racconti in vari momenti della vita di questa donna (in realtà il vol. 1 si interrompe nella giovinezza). Così la prima storia è di Joe a 10 anni che inizia a scoprire il sesso in giochi con la sua amica coetanea, per poi passare nella seconda storia a loro due ragazze che si sfidano a chi ha il maggior numero di uomini in un viaggio in treno e così via nel corso della vita. Il racconto è anche confessione perché mentre per Joe raccontare deve servire a convincere Seligman di essere una cattiva persona, questi invece le fornisce altre prospettive a contraddire la sua tesi, in definitiva assolverla. Così il film si sviluppa tra le storie raccontate con il ritorno nella stanza di Seligman ed ai colloqui fra i due al termine di ogni storia in uno scenario vagamente Bergmaniano.  E quando si parla di sesso capite si parla di tutto, così i discorsi toccheranno i numeri in sequenza di Fibonacci con implicazioni nella polifonia di Bach per poi rapportarla al sesso a più voci, si parlerà di tecnica di pesca e di seduzione, posate per il dolce e ciò che implica,  ed i dettagli, i dettagli che compongono il puzzle che è il desiderio, si racconta dell’erbario  preparato da Joe da bambina iniziata all’osservazione degli alberi da un padre amorevole, di una madre definita “stronza gelida”, si parlerà di vita e di morte, di religione  e di tanto altro. E’ un film fortemente  letterario perché fortemente strutturato dal segno che sia la parola, l’immagine, il suono della colonna sonora che va dal punk nord-europeo alla musica classica. Un film didascalico, forse la sua cifra, il suo limite. Un bel cast con la protagonista Gainsbourg che incanta con la sua faccia asimmetrica da segugio.  Ci sarebbe molto altro da dire perché son tanti i temi affrontati e le sfumature stilistiche da sottolineare. C’era il regista Bunuel che diceva che c’è una regola fondamentale che un buon film deve soddisfare e che è: lo spettatore durante la proiezione non deve mai esser sicuro di cosa accadrà nella scena successiva. Ho sperimentato che con tale regola tanto semplice da verificare possiamo veramente dividere i film belli da quelli brutti. Questo è un bel film.